羅文欣「摺子裡的風景」觀後心得
我們不再只是一個冷瞧景色的旁觀者而已：我們的意識、畫家的傷痛也在廣袤的自然之中，而山林望不穿的幽深也浸透我們的心靈。
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道不盡的雅與俗：吳士偉畫展「眾生」觀後感
他畫的是平凡的花、雜亂的花、街頭巷尾看到的花。這些花具象而不寫實，也就是雖然都有具體花的形象，但更多的是透過線條（枯木、蕭瑟的枝）、顏色（帶情緒的紅與黑）、構圖（雜亂/秩序）來產生寫意。而這個意，就是那種平凡、甚至被壓抑的、卻帶有時間感的韻味。
生命停滯了就跑起來！《氣功跑步》讓肥宅(ME!)重拾活力
奧運金牌得主埃米爾・扎托貝克（Emil Zatopek）曾說：「如果你想跑步，跑個一英哩就好。如果你想體驗不同的人生，那就跑場馬拉松吧。」
但改變其實不須要一場馬拉松，對於一個對生活迷惘許久、人生停滯不前的人來說，只要任意向前跨出一步，都是一個巨大的改變。
《反脆弱》讀後隨筆 1：比起追求勝利，應先想著不要輸
反脆弱的觀念可以帶到我們生活的各種層面。我們的生活中，有太多的行為、習慣、思維會不自覺把自己推向脆弱的狀態。當自己失去彈性、失去了選擇性，就會變得僵硬。一旦僵硬了，就脆弱了。
親情、友情、愛情，與吸引力
過去我有一種信念，總認為要和一個人產生關係時，除了享受關係的好處外，也必須承擔關係的麻煩。但就是這種「義務論」、「責任論」讓我覺得關係很沉重。這種想法會讓人際關係具有脆弱性。
人生中那些若有所感、卻指認不能的片刻：王冠蓁《幽靈說》畫展觀後感
人們總是偏好將眼光放在那些已確認的事物上：也許是那些美好的擺拍、重要的政治事件、廣被討論的社會議題等等。但有很多時候，一些瑣碎的、幽微的情感，像是浮光掠影般的懸在那裡，我們若有所感，卻又指認不能......
隨談假掰
不同的環境讓我看過很多種類型的假掰，並意識到各自的假掰都不能去脈絡，所以也最好別輕易的說出「沒意識形態」這樣的話。
在藝術的威權下，繪畫如何說出自己的話？閱讀噴汀曼《繪畫獨立 不是宣言的宣言》
「藝術」的概念，其實是這兩三百年才發明的概念，而人類繪畫的行為卻很早就有了。然而隨著當代藝術越來越重視理念、哲思的重要性時，繪畫的技巧、繪畫獨有的感性、語言等等都被這些觀念性的東西給壓抑了。
情感先行的繪畫，Mònica Subidé畫展觀後感
表現主義、野獸派的畫風在當時常被視為粗魯、不入流，但那時的人們大概沒想過，那種追求內心情緒表現的畫風在百年後已經被普遍接受，見怪不怪了。
如果明天空虛依舊，你是否願意從夢中醒來？David Noro《當夜晚在嘲笑你》觀後感
當生活、事物無可避免的像輪迴一般不斷重現時，我們能做的就是以新的視角、心態去翻轉它。這時我們能看到藝術家的創造力彷如生命力一般，重新挖掘了事物的意義，儘管這些作品並非永恆，終將毀滅。
我們的心一不注意，獨裁就會回來——讀黃一文《從前從前火車來到小島》
小島上有人覺得那麼小的島不需要這種大建設、大開發，結果這些擁有不同意見的人一個一個都被火車載走了
每個作品，都是生命的積累與選擇——觀賞藤川さき台灣首展《光的積層》
這種親臨現場感受畫作質地的經驗，我想是數位圖像無法達成的，甚至AI可能短時間內也無法創造這樣的審美經驗。
