小小，但努力美好：哞屋 燒肉丼、咖哩店
雖只是一間小小的店，卻被認真對待的氣息包護著，讓我覺得療癒。
每個作品，都是生命的積累與選擇——觀賞藤川さき台灣首展《光的積層》
這種親臨現場感受畫作質地的經驗，我想是數位圖像無法達成的，甚至AI可能短時間內也無法創造這樣的審美經驗。
假面騎士Black Sun：從全共鬥到承平時代的騎士/歧視精神
我們這一代的人，表面上有更能超越邊界的網路與手機，但大多時候我們寧可沉浸在同溫層、沉溺在影音的聲光娛樂之中。過往年代那種針對不公平的反抗精神，幾乎不可能再現。
當你的善良將自己封閉了起來：《我所預感的悲傷未來》讀後感
因為太過善良，深怕自己會打擾或傷害他人，所以碰到困難一切都自己承擔，不願求助他人。最後，自我就被自己的善良封閉起來了。
藝術不是為了療癒而生，但不直面人心就無法真正的創作：讀《線，畫出的我》小感
我一直覺得，藝術可以比身心靈書籍更觸碰到生命的核心。一個人在投入到創作時，必然會面對到自己的個性、與生命的難題。而唯有自己真正突破這些困境，你的創作才有機會突破。
描繪痛楚：記錄插畫藝術家Edo的兩場展覽
這些情緒並沒有輕率的變成政治抗爭的語言，因此作品保留了纖細的特質，而這其實比政治抗爭的語彙更加的有力，也更惹人憐愛。
和假掰文化人對決吧！《真的不用讀完一本書》教你如何談論書
你是否被人問過：「你讀過某某書嗎？」（這某某書，你可以想像成是吳明益的小說、楊牧的詩集等等）假設你未曾讀過，你會不會覺得丟臉？或者是，你會打腫臉充胖仔，說你略懂略懂？
讀書何必那麼累？讓閱讀成為一場邂逅吧──李惠貞與她的獨角獸計畫
閱讀就是這樣子，不一定要強迫自己把書讀完，只要能被書中其中一個段落、甚至一句話給感動，這本書就有他的價值。而這也是獨角獸計畫想要提倡的概念。
北美館《旅途：新進典藏作品展》，一個不期而遇的審美經驗
我們應該試著吸收各種不同美感，拓寬自己審美的韌性，讓自己有彈性的去面對不同的事物，而不是只耽溺自己喜歡的東西而已。
當失敗讓一切的努力變成枉然時，該怎麼辦？閱讀又吉直樹的《火花》
主角們熱愛漫才，想在漫才的圈子裏努力，但正是這樣的努力讓他們感到痛苦。所以最終，在面對失敗時，那份為了理想付出的努力究竟算什麼呢？
